4月27日，文学院本学期第4期博士论坛在线上成功召开。本期论坛由王志耕教授主持，2019级博士生饶雪和2018级博士生尹兰曦主讲，我院23020、2021级博士生及部分硕士生在线参加。
饶雪主讲题目为《“英国的菲利普·罗斯”与“犹太裔的简·奥斯丁”之争：雅各布森的创作身份定位》。她认为英国犹太裔作家霍华德·雅各布森凭借对英国犹太人故事的书写，在英国文学领域享受较高的声誉，评论界根据他的犹太裔身份以及他对性爱主题的探讨，将他比作“英国的菲利普·罗斯”，但是深受英国文学传统影响的雅各布森更愿意被定义为“犹太裔的简·奥斯丁”，雅各布森对“犹太裔的简·奥斯丁”身份的认同，一方面表明了雅各布森对英国文学伟大传统的认可，表明他对成为一位伟大作家的渴望，以及他内心对人性道德的关注，另一方面也暗示他对犹太身份的坚守以及希望在英国文学融入犹太声音的伟大理想。她从性书写以及英国文学伟大的传统两个层面具体阐释了以上两种称谓的由来以及雅各布森自己对自己的创作身份的定位。
尹兰曦主讲题目为《<科利奥兰纳斯>中的‘流血奇观’和剧场展示》，发言围绕“身体修辞”所展现的主客体地位探讨该剧中群氓和英雄的关系。文本中充斥着关于身体器官的比喻。原本作为战争英雄的科利奥兰纳斯，随着战争的结束，他的身体不再是主动进攻的英雄的躯体，而是经过颠覆、交易和凝视，变成了取悦民众的客体。这种倒置正是罗马社会秩序混乱的象征。作为高度物化的载体，科利奥兰纳斯的“流血身体”成为了舞台奇观，同时接受罗马民众和伦敦观众的凝视。作者介绍三种相关的文化现象来引证当时的观众对于流血身体奇观的接纳语境：纹章修辞、“解剖剧场”以及公开刑罚，三者都是针对他人的身体进行的公开文化活动。因此一方面，依靠这种熟悉度，本剧能够轻易地引发观众的共鸣，而另一方面，莎士比亚希望扭转将异化他人当作观赏习惯的现状，通过感官刺激和肉身之痛召唤人性的回流。
与会师生积极参与讨论，提出问题并与主讲人进行交流，获益匪浅。王志耕教授就两位同学的发言进行了评议和总结，肯定了两位主讲人论题的学术价值并提出建议。王志耕教授强调，做学术一定要能以最简明的语言把自己所研究的内容展示出来，要能明确地表达自己的观点，使自己的思想更尖锐化。另外，王志耕教授认为只有不断扩展自己的书单，才能在学术道路上站稳脚跟。本次论坛取得了预期的效果，圆满落幕。
